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《芳華》：12月15日，中國及北美地區同步上映。
作者：江宇琦
《芳華》宣佈定檔的那天，馮小剛發了條微博：“久違了賀歲檔，物是人非了。”
馮小剛微博
如果說內地有哪位導演最有資格說“久違賀歲檔”這樣的話，那一定是馮小剛。
20年前，由他執導的內地史上首部賀歲檔影片《甲方乙方》正式開啟了內地賀歲檔的歷史，此後20年裏，他又陸續拍攝了11部賀歲檔影片，完整地見證了中國賀歲片的發展。
從最早為了獲得拍電影的機會，放棄文藝片開始拍馮氏喜劇，到後來追求自己想拍的電影屢次遇冷而潸然淚下，雖然馮小剛的職業生涯一直緊緊和“賀歲檔”綁定在一起，但在“賀歲”之外，他一直在尋求一個自我表達的機會。
馮小剛《芳華》
過去政策不允許，後來市場不歡迎。
馮小剛一直在外界給他劃定的圈子裏小心前行，直到近兩年，他才漸漸放下種種顧慮不再去想票房，痛痛快快去拍電影。
拍一部像《芳華》這樣關於他自己的電影——哪怕這種變化，會讓他丟掉“最賣座導演”的位置，會讓他顯得與這時代有些格格不入。
“我一輩子沒有出圈，我快60了，老想做一點出圈的事。”
馮小剛《芳華》
馮小剛將自己年之後的導演生涯分為前後兩個十年，用他自己的話來說，前十年他基本上在“順勢而為”，通過更具商業屬性的作品，將中國的觀眾們“請回”電影院。
說起中國電影商業化的歷史，很多人率先想到的都是張藝謀和“中國第一部真正意義上的商業片”《英雄》。
但事實上，早在張藝謀之前，馮小剛就靠著他的“賀歲三部曲”，讓沉寂已久的中國電影市場看到了商業化所具備的強大影響力。
馮小剛《不見不散》
改革開放後，中國對外交流開始恢復，大量外國文化湧入國內，令常年只能接觸到“主流價值觀文化產品”的中國民眾們“大開眼界”。
隨著DVD和錄影廳的興起，中國觀眾逐漸對相對較為陳舊的國產電影產生了厭倦，更傾向於能帶來更多“刺激”的海外、港臺商業影片。
受此影響，中國電影市場在90年代初期陷入了寒冬期：資料顯示，年-年十年間，中國電影的票房降至80年代以來的最低水準，常年總票房不足10億，中國觀眾越來越不愛進入電影院。
馮小剛《編輯部的故事》
而就是在這一時期，憑藉《編輯部的故事》、《永失我愛》等作品小有名氣的馮小剛也屢屢遭受挫折。
因為內容過於現實與震撼，年之前馮小剛參與制作的三部作品《過著狼狽不堪的生活》《月亮背面》《我是你爸爸》接連被總局“槍斃”，數千萬的投資隨之打了水漂，更讓他成了投資人們望而卻步的“投資黑洞”。
馮小剛《甲方乙方》
絕望之下的馮小剛一度在北京電影廠裏嚎啕大哭，時任北影廠廠長的韓三平於心不忍，便為他找來一個拍喜劇片的機會。
據馮小剛此後在自傳裏回憶稱，當時韓三平對他說：“你在北影拍的三部影片，兩部栽了大跟頭，作為廠長，我有責任把你打撈上岸。”
於是，內地電影史上第一部賀歲檔影片《甲方乙方》就這麼誕生了。
對馮小剛個人來說，這部電影能上馬就已經十分了不起了，他在自傳裏用極為誇張的文字記錄下了劇本過審時的心情：“喝酒！哥哥的劇本通過了！誰再說電影局不好我跟誰急！”
馮小剛《甲方乙方》
但這部電影真正的意義遠不在於此。
它在當時創造了兩個重要的“第一”：它既是中國第一部導演不領取報酬而是參與電影利潤分成的影片，也是建國以來我國第一部為特定檔期所拍攝的電影。
換言之，從這部電影開拍那一刻起，它不僅創造了“賀歲檔影片”這個概念，也讓中國電影在商業化的道路上邁出了一大步。
不拿報酬、參與分成這種風險共擔的模式，對於已經被逼到懸崖邊上的馮小剛而言，頗有一種破釜沉舟的味道。
好在，這一次的冒險是值得的：《甲方乙方》於年年末上映，收穫了極好的反響，最終斬獲萬票房，位列當年內地票房榜第九，而這一票房成績幾乎占到了當年全年總票房的3.3%。
馮小剛《不見不散》
此後兩年，馮小剛繼續在賀歲檔發力，“賀歲三部曲”的後兩部《不見不散》與《沒完沒了》分別於年年末和年年末上映，收穫了萬和萬票房。
要知道，年的總票房也不過9億上下，馮小剛一個人兩部影片就占到了近萬，一個將近十分之一的資料。
在《不見不散》和《沒完沒了》中間，馮小剛曾萌生將當年因“講述婚外情”等而被叫停的《過著狼狽不堪的生活》改編成《一聲歎息》並重新投入拍攝的想法。
然而當他將項目報到電影局，卻得到回復稱“賀歲片應該是三部曲”，他已經拍了兩部，應該再拍一部，然後才能拍自己想拍的。
馮小剛《沒完沒了》
無奈之下，馮小剛寫了《沒完沒了》的劇本。雖然從結果來看，《沒完沒了》也是一部頗為成功的作品，但拍攝的過程卻令馮小剛十分痛苦，就連幾位主演也叫苦連天。
馮小剛回憶說：“我們拍到一半的時候，葛優每天都坐在門口臺階上跟我說，咱能不能不拍了？”
好在馮小剛堅持了下來，拍完了《沒完沒了》，完成了“賀歲三部曲”的同時，也順勢坐穩了中國賀歲檔第一人的位置。
馮小剛《天下無賊》
“那個時候中國電影當務之急是要把市場建立起來，因為沒有人進電影院了，要把觀眾請回來，靠什麼？就是要靠你這個片子能夠讓他們進來並且喜歡看。”那些年，馮小剛始終抱持著這樣一種態度在創作，“接地氣”也成了那些年馮小剛作品最大的特點。
和同一時代許多“曲高和寡”的國產文藝片不同，馮氏喜劇所帶有的那種市井氣和觀眾間有著天然的聯繫，也讓觀眾在選擇電影時更青睞於此。
馮小剛《不見不散》
統計，年-年十年間馮小剛共拍攝賀歲檔影片6部，總票房3.25億，除《甲方乙方》外均為年度票房前三，單片的平均票房占比高達5%，最高的《天下無賊》當時的票房是1.2億。
雖然這個成績如今看起來並不起眼，但是在14年前的年，全年的票房才15億，而這部影片單片票房就占到了年總票房的8%——8%放在年的電影市場，就是《戰狼2》級別的電影。可以說，年之前馮小剛不僅是賀歲檔的領軍人，更是國產商業電影的一面旗幟。
馮小剛《天下無賊》
“（通過這十年的運作）我們把這個市場帶熱了，觀眾從一開始離開電影院到慢慢的回到電影院，那個時候也形成了一個品牌，就是馮小剛的賀歲片這麼一個品牌。”
經過以馮小剛為代表的導演們的努力，賀歲檔逐漸成為了一年中最重要的檔期之一，現如今每年能貢獻數十億的票房。
在馮小剛看來，這第一個十年，他的任務已經完成了。
馮小剛《老炮兒》
年《老炮兒》上映時，馮小剛曾對媒體說：“我和老六一樣，跟這個時代都有點兒格格不入。”
這話若放在二十年前，一定沒人相信。在許多當年和他共事的人看來，愛說好話、十分油滑的馮小剛一定是最能融入到一個時代中的人，因為沒人比他更懂得“妥協”所能帶來的好處。
當年，為了能拍電影，他逢人必稱“老師”，好話一串一串的，坊間至今還流傳著許多他拍人馬屁的軼事；此後拍片陸續受挫，他又暫時放棄了自己想拍的文藝片，轉而去拍商業喜劇，哪怕有些作品並不真的是他想拍的。
馮小剛《一聲嘆息》
正是因為懂得讓步、變通與妥協，在很多同年代的導演逐漸因無法被市場接受而淡出大眾視野的時候，馮小剛卻能一步步由一個美工成長為中國最具有票房號召力的導演。
但這也意味著，他必須像當年拍《一聲歎息》時那樣，承受妥協所帶來的掙扎，一位觀眾在《我不是潘金蓮》的豆瓣影評裏說：“很多文藝工作者的苦悶就在於，他們最受歡迎的作品，很可能並不是自己想創作的。”
馮小剛《集結號》
這種情況一直持續到年，隨著名氣和影響力越來越大，馮小剛需要妥協的地方變少了，這位曾說“一個人不能變成一個盈利的機器，賀歲片、喜劇好，你就沒完沒了拍這個”的導演開始找尋自己真正想拍的東西。
這一年，馮小剛第一部非喜劇類賀歲檔電影《集結號》上映，他說：“年，我拍了《集結號》，從那兒開始我的創作就轉身了。”
《集結號》後的十年裏，馮小剛共拍攝了7部電影（包括《芳華》），雖然影片還是集中在賀歲檔，但純粹的“賀歲片”卻少了，取而代之的是《一九四二》和《我不是潘金蓮》這樣更具現實意義的影片。
馮小剛《一九四二》
或許是離開了熟悉的領域，馮小剛不再像過去那般“得心應手”。馮小剛轉型這些年，正好趕上中國電影市場爆炸式增長的那些年，10億+的作品不斷湧現，破億已經不是什麼值得炫耀的成績了。
但馮小剛非但沒有趁勢打造出一部10億+的作品，單部作品的票房占比與排名反倒呈現出下降的趨勢。
《一九四二》上映前，馮小剛發了一條微博：“我為此賭上之前12部影片積累的人氣，我相信我對觀眾的判斷。我也做好了心理準備，即使輸得精光也無憾。”
可當電影正式上映後，這部投資高達2億的電影最終只收穫了3.6億票房，而同期的徐崢電影處女作《泰囧》成本只有它的一半，卻拿下了創歷史的12億票房。
馮小剛《一九四二》
這一次，馮小剛又哭了。他和主演張國立喝了幾次酒，常常喝著喝著眼淚就掉下來。事後張國立感慨：“如果十九年前拍或者十九年後拍都沒有問題，但現在這個時代要笑聲，不要磨難，大家對這個東西不太感興趣。”
為此，馮小剛憤怒過，甚至還曾多次向觀眾和市場開炮，抱怨稱自己認真拍的電影不好賣，“瞎拍”的卻總是能買大錢。
馮小剛《私人定制》
但值得欣慰的是，相比於過去只能“放棄”，如今即使可能失敗，馮小剛也有了更多的選擇。
《一九四二》失利後，出於對資方的愧疚（早年間的經歷也讓他一直對這類事情有些耿耿於懷），他和老搭檔王朔合作了《私人訂制》，儘管電影本身深受詬病，但卻賣出7.1億，也算是把《一九四二》的坑給補上了。
馮小剛《我不是潘金蓮》
“賺錢的目的是拍自己喜歡的電影，折了也不用愧對金主。”
或許是有了這層底氣在，不必再因內疚而束手束腳，等到拍《我不是潘金蓮》時，馮小剛幾乎已經拋下“妥協”，轉為“任性”了。電影的圓形畫幅早在開拍之初就遭到許多人的質疑和反對，可馮小剛仍舊堅持要這麼拍，他覺得“圓”更能表達他想表達的那種荒誕。
相傳在拍攝期間，他還和王中磊帶去探班的大佬吵了起來，並宣稱：“我就這麼拍，你們不喜歡看別看，沒人投資我投，我自己看。”
馮小剛《我不是潘金蓮》
“每一個導演都希望有更多的觀眾走進電影院看他的電影，但是你不能把你拍電影的終極目的變成是賺錢。我覺得那我就可以不做這件事兒了，我不能被這個綁架了。所以我其實還是應該當在能夠掌握一些資源，一些話語權之後，拍一些在我心裏可能認為更有價值的東西。”
《我不是潘金蓮》的票房成績也算不上好，單從排名和占比來看甚至創造了馮小剛最差成績，但他本人倒是看開了：“現在票房前十名，二十名，都不是我，所以我覺得我倒反而一身輕鬆。”
馮小剛《芳華》
正因如此，儘管《我不是潘金蓮》創造了其二十年來的“最差成績”，但他並沒有像當年那樣再拍一部《私人訂制》來補窟窿，而是轉頭就投入到同樣市場前景未知的《芳華》的拍攝中。
業內有種說法，馮小剛的“思想和語言輪廓都來自王朔”，之前的許多作品，他都一直在拍其他作家的故事，大眾化且受歡迎。
而這一次的《芳華》，許多東西都來自他個人的體驗，他不止一次說起，拍攝緣由就是當年在文工團時，洗完澡後濕著頭髮的女兵為他所帶來的美好感覺。
馮小剛《芳華》
馮小剛感慨，他已經很難迎合當下的觀眾了，所以他更想拍能給他帶來更大樂趣的電影，拍一部年輕人可以帶著父母到電影院裏去看的電影：
“他們看完這個電影回到家裏頭，大家吃飯的時候，可能會覺得父母突然變得想說話，想表達了。”
馮小剛《芳華》
之所以會有這種變化，馮小剛本人曾發微博解釋道：
“如果我三十歲我可以妥協，退而求其次，因為來日方長；但我已經快六十歲了，借社會新聞裏經常使用的一句形容‘一個年過半百的老人’，我就不願意妥協了，因為時間無多。”
馮小剛說，他這叫“順心而為”。
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